KHÁNH VÂN -
Sân khấu kịch TPHCM đang nhộn nhịp với những vở diễn phục vụ khán giả trong những ngày Tết Bính Thân. Không có quá nhiều kịch bản mới như những năm trước, nhưng năm nay sân khấu kịch lại có nhiều điểm nhấn đặc biệt, hứa hẹn sẽ có nhiều bất ngờ.
Nhạc kịch thuần Việt đầu tiên
Không thành công trong dịp tết năm ngoái dù vở nhạc kịch High School Musical được đầu tư khá tốn kém, năm nay sân khấu Buffalo vẫn tiếp tục với khát vọng nhạc kịch bằng vở Tấm Cám – vở nhạc kịch đậm phong cách broadway nhưng thuần Việt đầu tiên của sân khấu thành phố. Tấm Cám là một câu chuyện xoáy vào tình cảm chị em và gia đình, những tình tiết ghê rợn của câu chuyện gốc sẽ được lược bỏ. Các nhân vật sẽ chủ động và có sự thay đổi, phát triển về tâm lý, tính cách. Tấm và hoàng tử sẽ phải vượt qua rất nhiều gian nan để có được hạnh phúc. Dì ghẻ trở nên ích kỷ chỉ vì lòng yêu thương con mù quáng.
Tác giả-đạo diễn Nguyễn Khắc Duy chia sẻ: “Tôi quyết định viết và dựng Tấm Cám sau nhiều năm mày mò nghiên cứu về broadway. Vở nhạc kịch sẽ được giữ lại hầu hết các tình tiết quen thuộc của câu chuyện gốc nhưng được đặt dưới tư duy, góc nhìn mới, nhân văn và phù hợp với tinh thần hiện đại mà không phải một phiên bản biến tấu vô tội vạ. Riêng phần âm nhạc là sự kết hợp mang âm hưởng dân gian Việt Nam và những nét đặc trưng của phong cách broadway”.
Vấn đề đang được nhiều người đặc biệt quan tâm sau khi theo dõi một số chương trình của Buffalo trước đây là giọng ca của các diễn viên. Đạo diễn Nguyễn Khắc Duy bày tỏ: “Dường như có sự hiểu lầm giữa hát hay và hát nhạc kịch. Không thể hát một ca khúc nhạc kịch theo kiểu trau chuốt và đẹp như một ca khúc bình thường”. Liệu Tấm Cám có làm nên một “hiện tượng” như Buffalo đã từng làm với vở Chicago hồi tháng 7-2012? Câu trả lời đang nằm ở những xuất diễn từ mùng 2 đến mùng 4 Tết Bính Thân tại Nhà hát Bến Thành, số 6 Mạc Đĩnh Chi, quận 1.
Sự phối hợp của hai tên tuổi điện ảnh
Giờ của quỷ là sự kết hợp lần đầu tiên của tác giả-đạo diễn Việt Linh và diễn viên điện ảnh Hồng Ánh, là một trong những vở kịch đáng xem tết năm nay ở sân khấu kịch Hồng Hạc (sân khấu thể nghiệm Trường Múa – TPHCM). Sự thú vị càng tăng gấp bội vì đây là lần đầu tiên Hồng Ánh dựng vở cho sân khấu.
Từng làm việc chung với đạo diễn Việt Linh ở lĩnh vực điện ảnh, năm ngoái, Hồng Ánh tiếp tục là diễn viên của đạo diễn Việt Linh trong vở Thiên Thiên. Cũng từ cơ duyên này, Hồng Ánh đã được đạo diễn Việt Linh “ngỏ lời” mời dàn dựng kịch nói khi chị có được một sân khấu riêng của mình. Nhưng như thú nhận của Hồng Ánh: “Tôi cảm thấy lúng túng khi cầm trên tay tập kịch bản Giờ của quỷ. Tôi không biết phải bắt đầu từ đâu, làm như thế nào? Ngày đầu tiên “lên sàn” tôi đã chợt nghĩ chắc mình phải trả lại kịch bản vì không đủ sức”.
Được tác giả Việt Linh phỏng theo tiểu thuyết Trái tim què quặt của Catherine Arley, Giờ của quỷ lấy bối cảnh ở một huyện ngoại thành, câu chuyện kịch xoay quanh ba nhân vật trung tâm là thành viên của một gia đình: vợ chồng Bảo-Xuân và Minh, em trai Bảo. Cuộc sống của vợ chồng Bảo những tưởng vẫn mặn nồng sau hai mươi năm chung sống nếu không có một vụ án mạng bí ẩn bất ngờ xảy ra trong khu vực gia đình vợ chồng Bảo đang sinh sống.
Đời sống hôn nhân của vợ chồng Bảo-Xuân không lạ lẫm ở cuộc sống đời thường. Phía sau hạnh phúc của một người vợ được chồng yêu chiều, nâng niu là bi kịch không thể diễn tả thành lời. Hai mươi năm, Xuân bỏ đam mê lại phía sau lưng, chấp nhận sống như một cái bóng bên chồng. Trong khi đó, chồng Xuân, một kiến trúc sư nổi tiếng cứ ngỡ mình đã làm việc cật lực cũng là cách thể hiện tình yêu với với vợ. Bảo nghĩ rằng mình đã làm tất cả vì vợ mà không mảy may biết rằng Xuân luôn cảm thấy lạc lõng, cô đơn ở tất cả những bữa tiệc tùng sang trọng. Bởi đó không phải là thế giới của Xuân và ở đó chỉ có những gương mặt xa lạ...
Mang phong cách kịch tâm lý xã hội, nhưng Giờ của quỷ lại đậm chất của một vở diễn hình sự đầy kịch tính, lôi cuốn người xem.
Lan và Điệp phiên bản thế kỷ 21
Quyết định đưa lên sân khấu chuyện tình bi thương của hai nhân vật quen thuộc Lan-Điệp không bất ngờ bằng các ê kíp thực hiện gồm tác giả Nguyễn Thị Minh Ngọc-Hoàng Thái Thanh, đạo diễn Thành Hội, đã kể lại tình yêu đó bằng quan điểm, góc nhìn của những người trẻ hiện đại.
Lan và Điệp trên sân khấu Hoàng Thái Thanh không chấp nhận bị động trước định mệnh mà hoàn toàn chủ động, mạnh mẽ đối diện và tự lựa chọn con đường đi của mình. Liệu khi mạnh mẽ bứt khỏi mọi sự ràng buộc để được sống cho chính mình, Lan và Điệp tìm được hạnh phúc không hay sẽ lại lạc lối trong một bi thương khác? Đó là những “ẩn số” thú vị của phiên bản Lan và Điệp ở thế kỷ 21 trong dịp tết này.
NSƯT Thành Hội chia sẻ: “Khán giả trẻ hôm nay tôi tin là sẽ đồng cảm với phiên bản mới này và hy vọng cũng nhận được sự thích thú của nhiều khán giả thế hệ trước đã từng mong chờ Lan và Điệp đi đến một kết cục khác”.
Giữa những vở diễn mang nhiều tiếng cười trong những ngày đầu năm, ba vở trên, mỗi vở một màu sắc riêng và đều là những gam màu lạ trong bức tranh tổng thể. Đó là điều khác biệt nhất của mùa kịch Tết Bính Thân, mở ra những kỳ vọng về một diện mạo mới của sân khấu kịch năm 2016.
